La escena iberoamericana

Argentina. Emilia Montagnoli: "El cuerpo se convirtió en un gran comercio"

La coreógrafa coordina la tercera edición de Danza Forum, que este año reflexionará sobre el cuerpo como testimonio.
El martes comenzará la tercera edición de Danza Forum y el temario propone examinar la danza como espacio de reflexión en que que se cruzan saberes diversos. Desde la filosofía hasta las artes visuales, el cuerpo convertido en territorio y objeto de pensamiento.

Emilia Montagnoli, coordinadora del ciclo que se desarrollará entre el próximo martes y el viernes 23, en el Centro Cultural España Córdoba, resume el objetivo final con lógica didáctica. “Tenemos el anhelo de que el público se acerque a la danza para ver y para pensar, porque después uno la comprende de otra forma”. El cuerpo: testimonio de un modo de pensar el mundo hoy es el título del encuentro, que convoca a profesionales de la danza, las artes y el pensamiento, desde Alejandro Cervera hasta Marcelo Nusenovich o Marcelo Comandú, entre otros (ver programación).

–¿Por qué elegiste este programa?

–Desde hace unos 10 años se ha generado una tendencia muy marcada a cruzar el mundo teórico y el práctico en la danza. En las últimas cuatro décadas, el cuerpo es el centro de reflexión de distintos saberes, como la filosofía o la antropología, que tienen sus estudios sobre las causas que hacen que el cuerpo se haya puesto en el centro de la escena. Si uno se fija en la historia de la danza, hay patrones kinéticos, modales, de conductas y gestos que han ido cambiando con la historia y los modos de pensar. Basta con mirar las fotos de nuestros abuelos.

–¿Cómo es el cuerpo hoy, que marcas conserva de estos modos de pensar?

–El cuerpo se ha convertido en un gran negocio. Hay un mercado creador alrededor del cuerpo, con esto del cuerpo imagen, del éxito, el cuerpo que tiene que ser de un modo porque si no queda fuera del sistema. Hay un mercantilismo y también la obsesión del ser humano por estar en este cuerpo atravesado por mandatos de la cultura. Alrededor de eso hay mucho trauma, pero es lo que nos toca vivir. Nuestro estar kinético expresa una presión muy fuerte del sistema de poder que nos hace ser víctimas. Investigar sobre sus causalidades es un desafío interesante para saber qué nos pasa.

–¿Cómo afecta esta problemática a la danza contemporánea?

–Hay un decir general que está vinculado con esta era de la desmaterialización, la desubjetivación, de la despsicologización, esto de que el sujeto esté fuera del objeto. La danza se ha transformado en una experiencia eminentemente kinética, motriz, como si el cuerpo se deslindara del yo. Los fines de siglo han demostrado crisis y esta de fines del siglo 20 hace que se estén implementando nuevas ideas también. Tal vez la pregunta sea si la danza tiene que volver a un sentir, a un espacio en donde la interioridad pueda aflorar. Esta danza que se ha enquistado en el abuso de la técnica está vinculada con este cuerpo que está fuera de su yo.

–¿Por qué la danza contemporánea no tiene cuerpo oficial en Córdoba?

–El tema es muy complejo y nos preocupa mucho. Es una lástima que no haya una compañía estable de danza contemporánea en Córdoba, pero no es casual, y está vinculado a una tradición muy fuerte que conserva costumbres y tendencias. Hay una tradición por lo clásico, un conservadurismo por mantener una tradición musical, en las artes plásticas, pero no pasa lo mismo en la danza. Si queremos cambiarlo y construir una danza contemporánea tal vez más oficial, lo que hay que hacer es tomar conciencia. Acá hay exponentes muy notables, destacados fuera del país, Walter Cammertoni, Cristina Gómez Comini. Hay muy buenos bailarines y hay que saberlo.

• Celina Alberto | La Voz del Interior | 2009-10-18

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