La escena iberoamericana

Cuba. Puro teatro

Las primeras jornadas del XIII Festival Internacional de Teatro de La Habana han desatado el espíritu de comunión entre creadores y dramaturgos, espacios de encuentros e intercambios para el público de todo el país que desde hacía cuatro años no vivía este ambiente teatral.

Cientos de espectadores acuden a las funciones ávidos de conocer y disfrutar tanto las obras nacionales como las foráneas. Las distintas puestas en escena de la Compañía teatral El Mejunje, de Santa Clara; Teatro del Viento, de Camagüey; el grupo infantil La Colmenita; y los elencos de la capital Argos Teatro; Teatro El Público; Teatro de la Luna; Buendía, Mefisto Teatro; Teatro Pálpito; Teatro Caribeño y Pequeño Teatro de La Habana, han compartido la cartelera con las propuestas de México, Chile, Ecuador, Argentina, Colombia, Estados Unidos, Brasil y Eslovenia.

Si de diversidad se trata esta plataforma es un buen exponente, concurren en el FTH el teatro de nuestro Estorino —homenajeado por los 20 años del estreno de Las penas saben nadar—, Shakespeare, Samuel Beckett, los alemanes Rainer Werner Fassbinder y Heiner Müller. Así como dramaturgos contemporáneos cubanos y extranjeros con piezas, parodias y versiones que abordan dimensiones históricas, filosóficas y sociológicas del ser humano como la soledad, el amor, la política, la guerra, la ideología y otras.

Por otra parte, los eventos colaterales cuentan con talleres impartidos por el brasileño Luiz de Assis; la alemana Dea loher; el cubano René Fernández; la inglesa Mia Theil; Peter Goldfarb, de Estados Unidos; Agustina Gatto, de Argentina; Gustavo Meza, de Chile e Ivica Buljan, del Mini Theater de Eslovenia. La sección teórica abrió con la conferencia Cincuenta años de Teatro en la Revolución, en la Sala Villena de la UNEAC, donde personalidades de los escenarios nacionales como Vicente Revuelta, Eugenio Hernández Espinosa, Abelardo Estorino, Verónica Lynn, Roberto Gacio y Héctor Quintero, entre otros, rememoraron las experiencias vividas a lo largo de estos años. Los demás coloquios abordaron el teatro de Stanislavski, la metamorfosis y la creación escénica, la diversidad cultural y las estrategias comunicativas en los relatos poéticos de las sociedades contemporáneas.

La muestra de audiovisuales presenta, siempre a las 10:30 a.m., los ciclos Telón Abierto, del director Rolando Almirante, Escena Abierta y la proyección de documentales en la galería Raúl Oliva, del Centro Cultural Bertolt Brecht, espacio que comparte con la exposición Los 60, una visión del desarrollo del diseño escénico en la década fundacional de la historia del teatro cubano con diseños de María Elena Molinet, Tony Díaz, Antonia Eiriz, Pedro de Oraá, Raúl Oliva, Otto Chaviano, Roberto Blanco, René Portocarrero y otros grandes creadores de la imagen escénica en la isla.

• Amelia Duarte de la Rosa | Granma | 2009-11-04

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