La escena iberoamericana

México. El teatro nacional, memoria oral y viva en Culiacán

Participan doce estados del país con la puesta en escena de 25 obras.
La memoria viva y oral del teatro mexicano emergió en el escenario de la 30 Muestra Nacional de Teatro que se realiza en Culiacán, dedicada al dramaturgo, director y actor Óscar Liera (1946-1990).

Cinco voces fundamentales del teatro mexicano contemporáneo se escucharon. Reflexionaron sobre la condición de las artes escénicas en el país, con una larga tradición: la crítica de teatro Olga Harmony; el director de escena, Ignacio Escárcega; el director del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Teatral Rodolfo Usigli, Rodolfo Obregón; Mario Espinosa, ex director de la coordinación de teatro del INBA, y Rodolfo Arriaga, fundador del Taller de Teatro de la Universidad Autónoma de Sinaloa (Tatuas).

Afloraron los recuerdos más preciados, albergados en el anecdotario de la mayoría de los creadores del teatro, porque hasta ahora se carece de una memoria que reúna las experiencias de este encuentro que inició en 1978 y que sólo se vio interrumpido a consecuencia de los sismos de 1985.

Desde la mirada de Olga Harmony, el desarrollo de muestra apunta hacia la profesionalización del teatro en todo el país: “Los primeros encuentros eran muy azarosos, porque los grupos y las compañías eran amateurs, sin ninguna formación y sin conocimiento de las artes escénicas”.

En la mesa redonda Tertulia. 30 años de la muestra, moderada por Hilda Saray, en el Casino de la Cultura, se habló de los logros del encuentro.

Ignacio Escárcega indicó que la muestra nacional ha tenido aciertos y destacó, entre ellos, la participación del dramaturgo oaxaqueño Marco Petriz, quien con sus propuestas fuera de lo común siempre sorprende al espectador, a la crítica y a los propios creadores.

“Petriz, por ejemplo, fue propuesto para que se presente en el Festival de Edimburgo, porque es una revelación cultural.”

Apuestas originales las hay, lo que hace falta es que se consolide un movimiento, una plataforma para que las obras que se presenten en este foro circulen por todo el país, reflexionó Rodolfo Arriaga, del Taller de Teatro de la Universidad Autónoma de Sinaloa.

“La Muestra Nacional de Teatro se debe mantener porque son más los aciertos, es un espacio para el análisis, es la vitrina, el escaparate de lo que se hace en materia teatral en el país. ¡Viva la muestra!”

Autonomía administrativa
En esta reunión —en la que participan compañías provenientes de 12 estados de la República, con 25 obras— se escucharon las voces de los creadores de los estados del país y se plantearon propuestas para impulsar el desarrollo y difusión del teatro.

Rodolfo Obregón, del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Teatral, destacó la importancia de conocer el gasto público en materia cultural que se dedica al teatro.

Tras hacer la única investigación en este rubro en 2004, sostuvo que uno de los datos que más lo impresionó es el “absurdo en que se produce el teatro en México, pues no hay ninguna relación entre el presupuesto de producción y el tamaño de la sala donde se presenta de pronto un montaje de 200 mil pesos, “que es raquítico”, entra en un teatro de más de mil butacas, como el Teatro Julio Castillo, y una producción de 800 mil pesos, por ejemplo, se presenta en un foro de 100 butacas, como el teatro El Galeón, es decir, no hay una lógica de distribución.

“Creo que la única manera en que puede resolverse esta situación es la autonomía administrativa de los teatros, para que manejen sus propios recursos, como sucede en todos los foros del mundo.”

• Leticia Sánchez | Milenio | 2009-11-22

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