La escena iberoamericana

Argentina. “Nunca permití que me encasillaran”

Entrevista con Claudia Lapacó, protagonista de Las mil y una noches.
La malvada Sultana se impone en el escenario de El Nacional, cinco veces por semana, en el musical de Pepe Cibrián Campoy. Detrás del personaje hay una actriz todo terreno que disfruta cada función con el entusiasmo del primer día.

Posa sin esfuerzo ante la cámara, multifacética, plástica, radiante en las suntuosas escalinatas del teatro El Nacional. En una de las tomas, las facciones se endurecen y las cejas se arquean. Asoma entonces un destello de la Sultana, el personaje con el que Claudia Lapacó se luce cinco noches a la semana en ese escenario de la calle Corrientes. Es la segunda vez en sus 51 años de carrera que encabeza el elenco de Las mil y una noches, el musical que Pepe Cibrián Campoy repuso casi una década después de su estreno.

“Mala”, le gritó una señora desde la platea en plena función. Y sí, la suya es una mala bien mala, que le hace la vida imposible a su hijo Soliman, buscando separarlo de su amada Scherezade. Una suegra de pesadilla que no pierde ni por un segundo sus ínfulas de soberana.

–¿Qué es lo que más te atrae de este personaje?

–Me parece un rol excepcional porque tiene muchos matices. Es una mujer un poco perversa, con ese amor hacia el hijo que no se sabe bien si termina en un amor de madre, si es incesto o qué es. Hacer de mala permite cosas diferentes. En Resistiré era la mamá de Pablo Echarri y era tan buena, casi la única realmente buena de la tira. Cuando terminó me dije: “Basta de madres buenas”. Lo valioso de nuestra profesión es que uno puede indagar en diferentes personajes. Yo nunca permití que me encasillaran. Entonces, cómo no me va a divertir hacer esa especie de bicho que se redime sólo en los dos últimos minutos de la obra.

–Uno tiende a pensar que los personajes malos son más complejos que los buenos. ¿Crees que es así?

–En realidad, no es tan fácil hacer un personaje bueno y que sea creíble y que una no quede como una tonta. Pero son más ricos los personajes con aristas. Y acá me doy todos los permisos, lo llevo hasta el final. Con Pepe exacerbamos al máximo las actitudes de la sultana. Tiene momentos que es encantadora, que quiere jugar con sus súbditos y baila con ellos, y otros en que sería capaz de mandarlos a matar. Nos reíamos en los ensayos y decíamos: “Esta mujer es bipolar”.

–¿Cómo te preparaste para este papel?

–Creé el personaje a partir del texto, de mi propia lectura y de lo que tenía ganas de hacer. Tiene que haber habido muchos dictadores así, gente que inicia una guerra, liquida y tortura, y después llega a casa y se pone a jugar con sus nietitos.

SIN PARAR. Una manzana es lo único que come, cual madrastra malvada de Blancanieves, entre cada una de las dos funciones que ofrecen los sábados. Su entusiasmo le permite recorrer decenas de veces los pasillos del detrás de escena, acelerando los cambios de vestuario para no perderse los números de sus compañeros. “Prefiero hacer una cosa por vez y disfrutarla”, dice Lapacó, y cuenta que, a veces, es tal la energía en escena que después no puede dormirse hasta la madrugada.

Musicales, teatro de revista, café concert, televisión, teatro: sus trabajos dibujan una carrera serpenteante, que parece obligar al público a redescubrirla una y otra vez.

–¿En qué te sentís más cómoda?

–Siempre quiero sorprenderme, que no me sea fácil. Es un desafío. Si después de hacer un rol me ofrecían uno parecido, no lo aceptaba. Me mueve la curiosidad por lo que hago. Agradezco no haber perdido la pasión ni la curiosidad. Quiero divertirme, conmoverme, tener los miedos previos al estreno.

–Empezaste con espectáculos musicales, ¿esto e volver al primer amor?

–Primero mostré esa faceta, con espectáculos franceses, donde estaba Mónica Cahen D’Anvers y Marikena Monti, en los años sesenta. Hacía eso, pero no porque no pudiera hacer lo demás. Después pasaron años en los que no bailé ni canté, pero el cuerpo tiene memoria. Siempre les digo a los jóvenes que tienen que estudiar baile, canto, aun si no planean dedicarse a eso. Para ser actor uno tiene que conocer su cuerpo y su voz.

–¿Hay algo que te gustaría hacer de nuevo o algo de lo que te arrepientas?

–No, porque en el momento en que lo elegí fue por algún motivo. En esta época de mi vida, más reflexiva, en la que nadie me espera salvo mi gato, me ha venido el premio de mi profesión.

–¿Cuál es el premio de tu profesión?

–Los mejores roles que me han tocado en estos últimos diez años.

–¿Cuales fueron tus favoritos?

–Aparte de éste, uno de mis preferidos es Amanda Wingfield, de El zoo de cristal. También fue extraordinario hacer Las corpiñeras, con Lucrecia Capello, dirigidas por Helena Tritek, con quien también trabajé en Para qué las canciones. Era un espectáculo de dieciséis canciones, cada una con un personaje distinto. Siempre pensamos que hay que volver a hacerlo.

–¿Y este año te vamos a ver en el cine también?

–Sí, una de las películas está dirigida por Liliana Paolinelli y se llama Lengua materna. Me sorprendió muchísimo que me llamara una directora que no me conocía, cordobesa, para un protagónico. Es una madre de dos hijas que va descubriendo cosas de ellas que ni se imaginaba. La otra película es de Sabrina Farji y se llama Kabaret Deluxe. Ahí soy la esposa de un militar, un matrimonio que en la época nefasta se apropió de una hija (Emme).

–También trabajás en el teatro off.

–Sí. Cuando me llama gente joven del off enseguida me prendo. Hace unos meses me llamó Heidi Steinhardt, la directora de El trompo metálico, para una nueva obra que se llama El sepelio. El rol era extraordinario, para hacer un semimontado, pero no tenía tiempo. Prefiero hacer una cosa por vez y disfrutarla.

–¿Después de esto qué viene?

–Nos vamos de gira con el espectáculo en abril. Hace catorce años que no hago gira. Aunque es algo cansador, estoy entusiasmadísima. Tengo ganas de llegar cada día a un lugar nuevo y reconocer el escenario y no saber muy bien cómo vamos a cambiarnos. Y llevarle a la gente que nunca me vio este espectáculo, un combinado de todo lo que sé hacer. Todo eso tiene una adrenalina especial.

• Paula Boente | Crítica | 2010-02-15

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