La escena iberoamericana

España. El fin del mundo está en el Grec

Empieza el festival. El Grec levantó el telón a un sinfín de veladas de teatro, danza y música.
La primera noche tuvo regusto a tragedia griega con un puntito alemán. El festival Grec levantó anoche el telón a un sinfín de veladas de teatro, danza y música con Prometeu, de Esquilo, en versión de Heiner Müller, en traducción de Feliu Formosa, en adaptación de Pablo Ley y con dirección de Carme Portaceli. Muchos cocineros para un montaje que, sólo empezar, deparaba sorpresa: Prometeo, el titán encarcelado por Zeus, castigado por haber devuelto a los humanos la conciencia, no era hombre sino mujer: Carme Elías. Aprisionada en una jaula-torre, una prisión en el confín del mundo. En finisterrae.

Pero tras una primera noche de hechuras clásicas aunque formas contemporáneas, se abren muchos enigmas para un festival que para orquestar buena parte de su programación también ha viajado hasta una tierra en el fin del mundo, hasta Japón. Ahí van cuatro claves para no acabar, como Sofia Coppola, Lost in traslation

Un faro de luz. Eso es Spectra. Pero también son más cosas. El japonés (of course) Ryoji Ikeda llenará la noche de Barcelona de luz (blanca) y música (electrónica). Primera colaboración entre el Grec y el Sònar (Grec, 17 de junio)

'Konnichi wa'. O lo que es lo mismo: 'Hola'. Pero en japonés. Practiquen porque la cartelera se llenará de creadores nipones dispuestos a demostrar que en el 'país del sol naciente' se mueven más allá de los ritmos del kabuki o el butô.

Para los más modernos: el 'fast foward'. Y allí desde un concierto de máquinas imposibles con Maywa Denki al arpa gigante de Stringraphy Ensemble; sin olvidar la sensualidad de la bailarina Masako Yasumoto. (CCCB, 10 y 11 de julio)

Crítica social. En Japón también se lleva eso de despedir a los trabajadores. Para saber si lo digieren mejor que el sushi: Hot pepper, air conditiones and the fareweel speech. (Mercat de les Flors, del 22 al 25 de junio)

Y un poco de butô. Danza de gesto reconcentrado más apreciada fuera que dentro de Japón. En BCN, de la mano de unos de sus maestros: Ko Murobushi (Lliure, 10 y 11 de julio)

Juego de contrarios: El de Mirror and music, danza total con Saburo Teshigawara y Karas (TNC, 17 y 18 de julio); pero también, aunque teatro, La càmera lúcida, de Shiro Takatani, inspirada en Roland Barthes (Lliure, del 18 al 20 de junio)

Del Ki al Nô. Japón desde ojos 'no rasgados' y catalanes. En Ki, calideoscopio coreográfico sobre el universo nipón, los de Cesc Gelabert y Frederic Amat (Lliure, del 2 al 5 de julio). En Nô, teatro poético a partir de los escritos de Yukio Mishima, los del director Joan Ollé (Mercat de les Flors, del 27 de junio al 11 de julio).

Cocina de fusión. La que practican los bailarines y coreógrafos Sidi Larbi Cherkaoui y María Pagés en sus Dunas aflamencaads (Grec, 15 y 16 de julio); pero, también, entre Oriente y Occidente -esa alianza que tanto gusta a ZP-, Wild cursive del Cloud Gate Dance Theater de Taiwán. (TNC, del 1 al 4 de julio).

Catalanes universales. Evidentemente Joan Manuel Serrat, que cantará a Miguel Hernández (Teatre Grec, del 5 al 9 de julio); pero también Jordi Savall (Grec, 12 de julio) o Miguel Poveda (Grec, 22 de julio). Y, para que no todos sean hombres, también, la coreógrafa Marta Carrasco con sus Dies Irae, una revisión del poder de la Iglesia (TNC, deñ 8 al 11 de julio).

Jóvenes (de todas las edades). El plantel de directores teatrales catalanes que muestra trabajo en el festival es desbordante. Los hay con más o menos tablas, pero todos (jóvenes o menos) ya están consagrados; ahí van algunos: Oriol Broggi con Questi fantasmi, David Selvas y La Gavina, las de T de Teatre que vuelven bajo la batuta de Alfredo Sanzol, Joan Maria Gual con un Ionesco, Julio Manrique de la mano de Neil LaBute; también Sergi belbel, aunque como autor de Fora de joc.

Siempre modernos. El director británico Bijan Sheibani triunfó hace dos años con The brother size y ahora regresa con Eurydice, una nueva versión del mito desde la mirada de Sarah Ruhl (Lliure, del 24 al 27 de junio). Y si Shaibani se consagró hace dos temporadas, la compañía de danza Rosas es un must desde hace ya muchos años (Grec, 19 y 20 de julio)

Sayonara y arigato

• Nuria Cuadrado | El Mundo | 2010-06-14

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