La escena iberoamericana

Argentina. Escritura a cuatro manos

En el Espacio Callejón. Empieza el ciclo Dramaturgias Cruzadas, entre teatristas alemanes y argentinos.
El Instituto Goethe de Buenos Aires presenta anualmente un ciclo de teatro semimontado, con el que busca divulgar la nueva dramaturgia alemana, suiza y austríaca. Los autores europeos son puestos en escena por algunos de los más representativos directores porteños de las nuevas generaciones. Los trabajos han alcanzado buenos resultados. El ciclo se ha transformado, al cabo de los años, en toda una marca que cruza creatividades de uno y otro continentes.

Este año, el proyecto ofrece interesantes novedades. Un destacado curador suizo, Erik Altorfer -dramaturgo y también director-, fue el encargado de coordinar los procesos de escritura conjunta. Autores europeos se cruzaron con autores-directores argentinos para crear unas textualidades que, a partir de mañana, llegarán a escena en el Espacio Callejón.

La idea fue concebida de manera conjunta entre Altorfer y Hartmut Becher, actual director del Goethe local. Y tiene su origen en unas experiencias desarrolladas en Chile. Entonces, creadores teatrales y espectadores, en algunas mesas de debate, habían calificado de "colonialista" esto de que sólo autores alemanes fueran divulgados en territorios latinoamericanos y no se pensara en realizar proyectos contrarios.

Esa idea de colonialismo comenzó a rondar la cabeza de Altorfer, y por eso decidió, en esta temporada, proponer variantes. Conocedor de buena parte de la creación argentina contemporánea, comenzó a delinear posibles encuentros entre artistas. Se ocupó de leer alguna bibliografía sobre neocolonialismo, sobre divulgación artística entre diferentes territorios, y propuso la escritura de materiales en los que dominaran algunos temas en esa dirección.

"En Alemania -cuenta el curador- aparecen algunas preguntas: ¿cuáles son las perspectivas que tratan de imponerse? ¿A qué valores de estas culturas hay que prestarles atención? ¿Siempre se imponen los valores de Occidente? ¿Acaso siempre se trabaja sobre perspectivas eurocentristas? Frente a estos cuestionamientos asomaron otros como qué se necesita para que los artistas argentinos sean recepcionados en Europa, para que puedan ser percibidos como artistas. Aquí, hay dos respuestas posibles. Por un lado, el camino del exotismo: producciones que presenten obras plagadas de clichés y, por otro, mostrar que ellos tienen un nivel estético, en términos de contenido, igual al europeo."

Algunos artistas que han cruzado sus trabajos ya se conocían y otros, no. Para estos últimos, el desafío ha sido mucho, pero las dificultades que pudieron haber aparecido fueron resueltas por Erik Altorfer, un mediador ideal que posibilitó que cada obra llegara a buen puerto.

Las duplas que se armaron son las siguientes: Philipp Löhle (Alemania) y Carolina Adamovsky; Gerardo Naumann y Rebeka Kricheldorf (Alemania); Hand Klaus (Austria) y Percy Giménez; Raphael Urweider (Suiza) y Rafael Spregelburd; Gerhard Meister (Suiza) y Romina Paula; Frédéric Sontag (Francia) y Joaquín Bonet; David Carnevali y Elisabetta Riva (Italia); Paco Bezerra (España) y Matías Umpiérrez.

A la hora de un primer y rápido balance -cuando los espectáculos aún no se estrenaron-, Erik Altorfer señala: "Me di cuenta de que los procesos en sí mismos han sido muy importantes, tanto como el producto o el resultado. Ver y analizar las distintas negociaciones que hacían los creadores a la hora de construir un texto, algo que realizaban vía Internet , ya era sumamente atractivo e inquietante, porque debían ponerse de acuerdo en los temas, en aquello en lo que verdaderamente querían decir y luego de qué forma. Cada proceso tiene su particularidad. Lo más interesante, quizás, es ver cómo gente que no se conocía, que no sabía nada del otro, o muy poco, comenzó a hablar desde un lugar de extrañeza absoluta".

PARA AGENDAR
Ciclo Dramaturgias Cruzadas, comienza con Dinero o vida, de Löhle y Adamovsky.
Espacio Callejón, Humahuaca 3759. Lunes y martes, a las 20 y a las 22. $ 15.

• Carlos Pacheco | La Nación | 2010-08-08

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