La escena iberoamericana

Argentina. Mauricio Kartun. El gran ganador de los premios ACE

Se llevó la estatuilla de oro en la gran fiesta del teatro y reconoce que es la primera vez que se distingue en estos eventos a un dramaturgo. Defiende a su estética de pocos recursos frente a las grandes y costosas producciones.

Tal vez el nombre de Mauricio Kartun es uno de los primeros que puede escuchar un estudiante de teatro cuando busca un texto para preparar una escena en su clase, o cuando quiere aprender a escribir, o le recomiendan un buen espectáculo. Este, director y dramaturgo que, dice, ocupó la mayor parte de sus “horas-cerebro” en el hecho teatral, es el creador de piezas que son una pieza clave de cualquier carrera de arte dramático. Fue el fundador de la Carrera de Dramaturgia y el miércoles pasado ganó el premio ACE de oro por su trayectoria. Muy humilde pese a tantos logros, jura que no esperaba este reconocimiento porque “el autor es una ausencia” y que con su escritura se siente un ermitaño.
“Es la primera vez en la historia de los premios ACE que se premia con el oro a un dramaturgo. Celebro este reconocimiento porque siento que el rol del dramaturgo está siempre condenado a cierto ostracismo extraescénico, siempre está abajo del palco. Es una especie de rol social aislado, y me parece un hecho auspicioso que se vuelque la mirada sobre su trabajo”, piensa el autor de Chau Misterix, la historia de un nene que sólo se animaba a cumplir sus deseos cuando imaginaba que era Misterix, el valiente personaje de historieta.
Cuando Kartun fue a recibir el premio más importante de los ACE, lo primero que hizo fue agradecerle a su familia por haberles sacado tanto tiempo desde que descubrió en el teatro, su vocación. “Desde los 18 años, pocas cosas han ocupado tanto mi cabeza como el teatro. La vida del escritor necesita cierta soledad. Además, tiene una extrordinaria exigencia de horas-culo. La cantidad de horas que uno tiene que estar frente a una computadora, hasta que le saca cuatro gotas de jugo a la idea que tiene en la cabeza, es enorme. No puedo dejar de pensar hasta qué punto mi familia se ha tenido que someter a esa exigencia y a esos horarios”, reflexiona el escritor, mientras dice que de lo único que ha podido prescindir es del celular, pero que sí se somete a los controles del correo electrónico y el contestador.
Aunque hace unos seis años que Kartun comenzó a dirigir sus propios estectáculos, sus puestas fueron muy destacadas. “Todavía me siento en un campo de aprendizaje. A cierta altura de la vida, uno descubre que, cuando aprender es resultado del deseo, es uno de los hechos más placenteros. Así me lo tomo”, cuenta este maestro, con orgullo de reconocerse, en ciertas zonas del teatro, un estudiante.
La trayectoria de Kartun le permite tomarse el tiempo que necesita para sus espectáculos, sin caer en la vorágine ni las imposiciones del mercado. “Los tiempos hay que crearlos. A veces no están, porque se piensa al teatro dentro de un sistema de producción comercial, sometido a ciertas leyes del mercado que poco ayudan a la creación artística.” El teatro de Kartun logra sortear estos impedimentos, en el circuito independiente. “No es que yo decida no trabajar en el campo comercial, escribo un tipo de teatro que requiere de un espectador que no suele estar en lo comercial. Estoy muy feliz de que exista un público para mi obra. No tengo la tentación de cambiar mi poética para acceder a algún otro.”
Muy solicitado en sus clases de dramaturgia, Kartun confirma lo que muchos dicen sobre Buenos Aires cuando la llaman “la capital del teatro”. “No existe otra ciudad en el mundo con tanta actividad teatral”, asegura y defiende los pocos recursos con los que muchas veces se trabaja como una fuente estética. “Estoy convencido de que el teatro no necesita de grandes producciones en términos económicos. Cada vez que veo una gran producción me decepciona, le veo los piolines y la chatarra, mientras que cuando encuentro un gran artista que, con muy poco, logra armar una poética sólida, me conmueve y siento que eso es el teatro.”

• Mercedes Méndez | Tiempo Argentino | 2010-08-15

 | 

Suscripción a noticias por email

Nombre
Email
Ciudad
País

Archivo de noticias

Portada | Espectáculos | Cursos | Publicaciones | Foro | Acerca del CELCIT | La escena iberoamericana | Directorio | Contacto

Moreno 431, (1091) Buenos Aires. Argentina (mapa). Teléfono: (5411) 4342-1026. Skype: celcit-argentina
Director: Carlos Ianni. Equipo de gestión: Teresita Galimany, Juan Lepore, Claudia Quiroga.
Técnica: Fernando Díaz. Secretaría: Andrea Albano, María Svartzman
E-mail: correo@celcit.org.ar. Diseño web y web hosting: Moebius Digital

Las actividades del CELCIT han sido declaradas de Interés Cultural
por la Secretaría de Cultura de la Nación y la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires