La escena iberoamericana

Argentina. La fotografía de teatro no es un mero registro; se trata de un hecho artístico

Tres expertos, que llevan décadas retratando la actividad, cuentan cómo eligen los momentos que capturarán sus cámaras. Intuición y emoción.

Marga Fuentes, José Nicasio CuquiGarcía y Rubén López cuentan con una larga tradición en la fotografía y han retratado el quehacer teatral desde hace décadas. Son los expertos que dejan para la historia una sonrisa o una lágrima, el dolor y la alegría, la angustia y el placer.

Marga, Cuqui y Rubén siempre están allí, en el momento preciso en que la cámara debe registrar ese instante que después veremos en catálogos, programas o en una muestra, como la que ahora puede apreciarse en la Plaza de los Congresales.

"Como es mi costumbre me aproximo a la obra asistiendo a un par de ensayos, donde me voy metiendo en la trama y percibo los momentos más densos en cuanto a contenido, emoción y estética. Pero cuando tengo una sola función recurro a mi intuición; llego temprano, pregunto de qué se trata la obra, chequeo las luces y la ubicación de los elementos de la escena como para tener en cuenta puntos de vista", relata Marga Fuentes, al describir su trabajo en cada puesta. "El momento de mostrar la producción fotográfica es tan esperado como si fuera la culminación del trabajo, que queda inmortalizado para que otros puedan vivenciarlo desde otro lugar", añade.

Cuando se le pregunta si es incómodo el trabajo responde: "sí, el tema es que debemos pasar inadvertidos y a veces el ruido de la obturación puede llegar a romper el clima de la escena; muchas veces sacrifico imágenes muy bellas e importantes porque en mí prima el hecho escénico. Generalmente me visto de negro y me ubico detrás de los espectadores para no distraer". Fuentes afirma que hasta ahora hizo todas las imágenes que se propuso. "Cuando conocés la técnica y tu herramienta de trabajo es la adecuada, no hay impedimentos; solo debés estar atento y dejarte llevar por la emoción", apuntó.

Rescatar un instante
"Mi tarea es la de rescatar un instante, un gesto, una mirada, ’eso’ que quizás pueda pasar inadvertido", cuenta Rubén López, radicado en la provincia desde hace una década. "Salvo raras excepciones nunca veo un ensayo; me dejo sorprender por la sucesión de imágenes y trabajo con total libertad. Es un placer poder expresarme por medio de la fotografía y compartir ese goce con el público", sostiene.

Según Cuqui García la fotografía de teatro, más que un mero registro es un hecho artístico. "Decido mi punto de toma como un espectador más y como espectador me dejo sorprender -explicó-. Las imágenes que selecciono son aquellas que me parecen representativas de la obra y que tengan un valor estético vistas aun fuera del contexto del teatro. Busco que sea un disparador del recuerdo de quien vio la obra y de la imaginación de quien no la vio".

• La Gaceta | 2010-08-27

 | 

Suscripción a noticias por email

Nombre
Email
Ciudad
País

Archivo de noticias

Portada | Espectáculos | Cursos | Publicaciones | Foro | Acerca del CELCIT | La escena iberoamericana | Directorio | Contacto

Moreno 431, (1091) Buenos Aires. Argentina (mapa). Teléfono: (5411) 4342-1026. Skype: celcit-argentina
Director: Carlos Ianni. Equipo de gestión: Teresita Galimany, Juan Lepore, Claudia Quiroga.
Técnica: Fernando Díaz. Secretaría: Andrea Albano, María Svartzman
E-mail: correo@celcit.org.ar. Diseño web y web hosting: Moebius Digital

Las actividades del CELCIT han sido declaradas de Interés Cultural
por la Secretaría de Cultura de la Nación y la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires