La escena iberoamericana

España. El teatro viene fuerte en 2009 a pesar de la crisis

Grandes nombres como Yasmina Reza, Flocart y Tamzin Townsend regresan a una variada cartelera de año nuevo
Justo en el centro del huracán que está siendo la crisis, 2009 llega como un año de malas noticias. Aumenta el desempleo, frena la actividad, las bolsas harán lo posible por salir del bache que ha sido el último trimestre del año. Pero, en mitad de tanta polvareda, los profesionales de las tablas hablan de un sensible resurgimiento del teatro. El país afronta los problemas de 2009 con multitud de estrenos. De clásicos a necesarias comedias; de comprometidos a autores emergentes. Ocupen sus butacas.
A mediados del mes de enero dos rostros conocidos del cine y la televisión, Carmelo Gómez y Silvia Abascal, se plantarán en el teatro Lara para protagonizar (12 únicas semanas) la versión teatral de Días de vino y rosas, llevada a un escenario por Owen Mac Cafferti y adaptada por David Serrano. Días de vino y rosas, llevada al escenario de la mano de Owen Mac Cafferti en 2005, llega al Teatro Lara con adaptación de David Serrano, la pasión por la escena de Carmelo Gómez y Silvia Abascal y la experiencia en la dirección de la británica Tamzin Townsend (El método Gröholm, Un dios salvaje). La historia, aquella misma que tanto trascendió en fotogramas: dos desconocidos se encuentran en un aeropuerto rumbo a Nueva York. Una nueva vida para ambos llena de sueños y promesas. "¡Juntos hasta el paraíso"! gritan a los pocos días. Podría haber sido así, pero algo aún más fuerte que el amor se interpuso en su camino. Un duro testimonio sobre el dolor y amor. (Representaciones miércoles y jueves a las 20.30 horas, viernes y sábados a las 20.00 horas y 22.30 horas, y domingos a las 19.30 horas. Precios desde 15 a 28 euros).
Y sin dejar de lado los sentimientos, hay que destacar la obra Cartas de amor a Stalin, que se representa en el teatro Pradillo del 15 al 25 de enero (20.30 horas). Tras este montaje está también el trabajo de una gran directora, la salmantina Helena Pimenta y la pluma del dramaturgo Juan Mayorga. Se trata de una historia de amor en la que intervienen tres personajes: un hombre, una mujer y el diablo. Es una meditación sobre la necesidad que tiene el artista de ser amado por el poder, necesidad tan fuerte como la que el poder tiene de ser amado por el artista. Es una fantasía basada en la terrible experiencia de Mijail Bulgákov, enorme escritor al que el stalinismo condenó al silencio. La acción transcurre en los años 30, cuando, desesperado por la censura absoluta que cae sobre su obra Bulgákov se convierte en "escritor para un sólo lector": escribe carta tras carta a Stalin reclamando o su libertad como artista en la URSS, o su libertad para salir del país. Marginado de una sociedad ante la que se le presenta como traidor, sólo sostenido por el aliento de su esposa, Bulgákov espera en vano una respuesta del gran camarada. Hasta que un día recibe una llamada telefónica de alguien que se identifica como Stalin. Bulgákov no tiene ninguna duda al respecto: es Stalin quien le llama, quien se dirige a él respetuosamente, quien elogia su obra. Por desgracia, la llamada se corta cuando el dictador está a punto de proponerle a Bulgákov un encuentro cara a cara. Aquella llamada interrumpida es la pequeña base sobre la que Bulgákov levanta una gran esperanza. Tanto como desea ser libre, el artista desea volver a oír la voz del tirano. Ambos deseos le llevan a escribir compulsivamente, a la búsqueda de la carta magistral capaz de conquistar a Stalin. Su deseo de encontrarse con él le arrastra muy lejos del mundo real, al que su esposa quiere mantenerlo unido. Por fin, en su enajenación Bulgákov realiza su deseo: un Stalin fantasmagórico le visita. Pero la mujer no cederá al fantasma su lugar, sin lucha.
Tramas sobre crisis... en tiempos de crisis
Muy pegado al comienzo del año, para apurar las vacaciones de Navidad, se representa (del 2 al 6 de enero) en el Petit Palau del Palau de la Música Aquets 5 anys, la adaptación catalana del musical que cuenta en el reparto con Daniel Anglés y Pilar Capellades. En la trama, un director de marketing de 50 años de una multinacional pierde su trabajo por la crisis económica (qué oportuno). Busca empleo durante años, desesperadamente, hasta que para lograr que lo acepten en alguna entrevista se disfraza de mujer… y consigue un contrato. Al estilo de Con faldas y a lo loco y Tootsie, se suceden desde aquí toda clase de conflictos que desembocan en un final romántico.
Y el teatro sigue haciendo hueco a personajes de la edad de su público, del cincuentón del musical anterior pasamos a la realidad de las mujeres de 30 años con Felices 30, obra de Eduardo Galán y dirigida por Mariano de Paco Serrano que pretende acercarse a la realidad de las mujeres de 30 con un lenguaje de hoy: las dificultades de la pareja, las madres separadas con hijos, el problema de la frustración creada por el deseo de ser madre y el reloj biológico en mujeres sin pareja, la necesidad de luchar por los hijos… Todo ello desde el humor y desde la visión del mundo femenino en relación con el masculino. En cierto sentido, la obra debe también su tono a series como Sexo en Nueva York, en la medida que refleja las preocupaciones y el lenguaje de las mujeres de 30 en relación con los hombres, cuando hablan sólo entre mujeres. Como no podía ser de otra manera se estrena un día 30, el de este mes de enero, en el Teatro principal de Zamora.
Vuelve Flotats
Después de La Cena y Stalin, el actor y director teatral José María Flotats vuelve al desafío de los personajes históricos con El encuentro de Descartes con Pascal joven, una obra de Jean-Claude Brisville que le permite, además, disfrutar de la sensualidad del lenguaje. "Es como morder una fruta jugosa; como una partitura musical, porque cada frase tiene su coloratura, su ritmo y su tempo. Es como un recital de lied", explica el actor, director y hombre de teatro, que confiesa: "cuando vuelva a nacer seré músico, es mi ilusión y mi frustración absoluta". Tres temporadas después del más que exitoso montaje de "La Cena" -otro texto de Brisville en el que trabajó con Carmelo Gómez, y que imaginaba el último encuentro de Tayllerand con Fouché-, y mientras se toma su tiempo para traducir al castellano "Stalin", Flotats vuelve a la cartelera madrileña del 22 de enero al 22 de febrero en el Teatro Español.
Flotats dirige y protagoniza, junto a Albert Triola, este nuevo espectáculo, en el que firma el vestuario y el sobrio y austero espacio escénico. Y es que "El encuentro de Descartes con Pascal joven" desarrolla una cita histórica, la única, entre, posiblemente las dos mentes más brillantes del siglo XVII, en un convento de París, y por ello, Flotats quiere que el espectáculo sea el "reflejo del escenario mental".
Héctor Alterio versus José Sacristán
Además, dos veteranos de la interpretación se verán las caras en el Teatro Fernán Gómez desde el 15 de enero al 22 de febrero. Por primera vez actúan juntos bajo la dirección de Oscar Martínez en Dos Menos, versión de Fernando Masllorens y Federico Gonzalez Pino. Tras pasar por Argentina con gran éxito, el suceso teatral de los últimos años en Francia, donde ha sido protagonizada por nada menos que Jean Louis Trintignant llega a la cartelera madrileña. El tema, la condición de padre, abarcada por dos hombres de edad que despiertan en una sala de hospital en la que son informados de que les queda muy poco tiempo. Y desde aquí, un largo diálogo en torno a los temas fundamentales de la existencia, desde el cariño, el humor, la intimidad y la ilusión.
El Teatro de la Laboral viene cargado de estrenos de cara al próximo año. Durante el mes de enero hay que destacar el espectáculo familiar de los Hermanos Forman. La Iglesia de la Laboral se convertirá en un gran circo (cabaret, titiriteros, actores, bailarines...) El espectáculo, Obludárium, estará en la Laboral del 23 al 27 de enero. Además continuará el ciclo de solos con una pieza de Rosa Casado y Mike Brookes, PARADISE 2. El sonido incesante de un árbol caído, que refleja la migración de los senegaleses y el viaje a Mali de Rosa Casado, una de las artistas de performance más interesantes de la actualidad. Será el 8 de enero en el Centro de Arte. Chris Haring, director y coreógrafo de Liquid Loft, ofrece una instalación de danza que versa sobre la imaginación y el poder de seducción. Una obra en la que el sonido, las luces, las texturas y el ambiente se subordinan a la inmediatez de la coreografía y la interpretación. Recién llegados de Austria actuarán los días 16 y 17 de enero con un aforo limitado.
Motus cierra el mes de enero en el mismo centro con la obra Rumore Rosa, los días 30 y 31. Una pieza inspirada en la película Las amargas lágrimas de Petra von Kant, que está dedicada a las figuras femeninas y aborda la problemática de la soledad en el individuo actual. Además la próxima temporada viene cargada de artistas de la talla de Enrique Morente, Marina Abramovic, Rodrigo Garcíao Philip Glass.
El Arte de Reza
Con un reparto encabezado por Luis Merlo, Alex O'Dogherty e Iñaki Miramón, Arte, dirigida por Eduardo Recabarren, estará en el Teatro Alcázar a partir de 12 de febrero. Traducida a 35 idiomas, la pieza de Yasmina Reza parte de la compra de un cuadro por parte de tres amigos. Una nimiedad que hace saltar por los aires una relación de 15 años.

• El Mundo | 2008-12-31

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