La escena iberoamericana

Argentina. “El poder del teatro va más allá de una puesta”

Entrevista con Silvia Kanter
Ex integrante del grupo under Las Caladas y Coloradas, presenta el espectáculo Lengua G, con voz en off de Roly Serrano y textos de Julio Cortázar, Oliverio Girondo y Francisco Scorpaniti. Además dirige teatro en un hospital porteño y vincula el tarot con el escenario.
Si, quien sabe, Silvia Kanter hubiera seguido el camino de Verónica Llinás o de Alejandra Flechner, las ex Gambas al Ajillo, a lo mejor ahora no habría que presentarla. Porque junto a Nora Mercado, integró el dúo Las Caladas y Coloradas, que forma parte del tanta veces glosado y citado libro del under ochentoso. Sin embargo, los nombres de estas chicas se desdibujaron del candelero donde sólo existe lo que se ve. “En esa época, creo que llegamos al máximo de lo que podía llegar un grupo independiente; nos faltaba un productor, alguien que nos ayudase a ‘comercializar’, qué sé yo, como Las Gambas que supieron moverse mejor, quizás porque una de ellas era la hija de Pérez Celis (María José Gabin) y venían más protegidas”, diferencia Kanter. “También es cierto que me dediqué mucho a la enseñanza, desplegué un trabajo comunitario y nunca dejé de trabajar”, agrega una de las fundadoras del recordado teatro Galpón del Sur, de Humberto Primo y Entre Ríos.
Actriz, dramaturga, directora, docente y hasta tarotista y estudiosa de la Kabbalah, Kanter acaba de estrenar Lengua G, los jueves en el teatro De la Comedia (Rodríguez Peña 1062), interpretado por Safira Algamiz y Malena Bernardi. “El título, Lengua G, es una ocurrencia, un juego de dos mujeres, un guiño a la lengua órgano, al punto G y también a la lengua del diccionario. Es un espectáculo ingenioso, con algo de lacaniano porque hay asociación libre entre palabras, una situación lleva a la otra pero a la vez el orden no importa, es como Rayuela”, explica la autora y directora que incluyó en la obra textos de sus admirados Julio Cortázar (La inmiscusión terrupta y Haga como si estuviera en su casa), Oliverio Girondo (Llorar a lágrima viva) y Francisco Scorpaniti (Aforismos en lunfardo).
Además, en el espectáculo participa su amigo el actor Roly Serrano, con la voz en off: “Es el diccionario que pide no morir. Porque perdimos la palabra, no sólo por el empobrecimiento del lenguaje sino por en el sentido de dar la palabra”, dice.
Otro de los agradecimientos de Kanter está dirigido hacia el fallecido Héctor Malamud. “En este trabajo hay parte de su espíritu pues él me trasmitió conocimientos muy valiosos acerca de la vida y el arte”, declara sobre uno de sus maestros.
No fue el único. Antes de lanzarse a lo humorístico, Kanter estudió con Luis Agustoni, Augusto Fernandes e Inda Ledesma. Como docente, formó gente en la escuela de Berta Goldemberg y Luisina Brando, y durante dos décadas dio clases en la de Hugo Midón. Hasta que, en 2001, creó el Buenos Artes Social Club, donde realiza cada año los varietés y presenta obras como La venta de la casa. “Hace ocho años que con Nora no hacemos Las Caladas y Coloradas. Pero en septiembre de 2010, volveremos con una pieza tragicómica, Por amor al arte”, adelanta.
Una de las razones por las que dejó de trabajar junto a Mercado (“de quien sigo siendo amiga”, aclara) es debido a sus diferencias con respecto a la tevé: “A mí no me gusta hacer televisión y a Nora, sí; tuvimos ofertas pero yo no quería que mi cotidiano cambiara tanto, grabando de ocho a ocho todos los días, sin tiempo para prepararse. En mis trabajos, entrego mis cien, no me quedo con vuelto y no lo hago mejor porque no sé”.
Parte de esa rutina, Kanter la desarrolla en el ámbito de la salud, ya que colabora con la Fundación Oncológica Encuentro y dirige el grupo de teatro de médicos del hospital Pirovano.
“El teatro tiene un poder ritual, muy importante para la naturaleza del hombre que va más allá de una puesta. Hay algo más visceral que está al alcance de todos y que no tiene que ver con la carrera profesional. El teatro mejoró mucho mi vida, me dio profundidad, espiritualidad y paz. Si yo sólo me hubiera dedicado a subir la escalera profesional, mi vida habría sido más pobre. Hice mi propio camino y me siento un poco al margen de los estímulos que te marcan lo que hay que hacer”, dice Kanter.
–¿Cómo se inscribe en tu forma de vida y tu discurso la práctica del tarot?
–Las grandes obras hablan de la vida: si ves lo que pasa en el país y leíste a Shakespeare, lo sabés todo; ves los problemas vinculares y leíste a Tennessee Williams y Arthur Miller, ya los conocés. Y con el tarot es igual, porque te habla de la vida, es una invitación a reflexionar sobre el autoconocimiento. Trabajar un texto es trabajar sobre la vida. Por eso los actores somos como filósofos in situ.

• Leni González | Crítica | 2009-08-17

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