Nacido en 1965, es escenógrafo y diseñador de iluminación de teatro y ópera. Ha diseñado alrededor de 200 espectáculos tanto en México cómo en el extranjero. Es también consultor teatral y su gusto por la tecnología para la escena le ha permitido diseñar escenarios automatizados, teatros y todo tipo de eventos multimedia. Ha participado en festivales internacionales alrededor del mundo y como director ha llevado a escena varias obras de teatro. En ópera, ha diseñado con las compañías de Filadelfia, en EU y de Oviedo, en España y en México para Palacio de Bellas y el Teatro Bicentenario de Léon, Gto. Hizo la curaduría del pabellón de México para la Cuadrienal de Praga en 2003, y nuevamente en 2019 como curador de la sección de escuelas de teatro. Tiene premios como director y escenógrafo por distintas asociaciones de críticos de teatro. Ha expuesto su trabajo en múltiples ocasiones tanto en la Cuadrienal de Praga cómo en el World Stage Design. En 2005 obtuvo la Medalla de Oro como mejor diseñador de iluminación en el World Stage Design de Toronto. Como docente, fue Coordinador Académico en la UNAM, en la Academia de San Carlos y de la carrera de Escenografía en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA. Ha impartido diplomados de escenografía e iluminación para el Programa Nacional de Teatro Escolar y múltiples talleres para el programa Creadores en los Estados. Cómo Consultor teatral, ha diseñado varios escenarios: el Teatro Lázaro Cárdenas, en Michoacán. En la CDMX, diseñó el Pabellón de Alta Tecnología, en la plaza Cuicuilco y estuvo a cargo del diseño de remodelación del Teatro del Foro Hector Mendoza de la Compañía Nacional de Teatro. Diseñó un Teatro Móvil para la Compañía del Centro dramático de Michoacán y fue asesor técnico en el proyecto de remodelación del foro principal del Palacio de Bellas Artes. Ha sido beneficiario de los programas Jóvenes Creadores, Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales y Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA.
Esto es lo que Philippe Amand tiene para vos en el CELCIT.
con Philippe Amand (México)
¿Qué mejor manera de iniciar un nuevo ciclo que estas 16 clases riendo y haciendo reír? Para eso, este es el taller ideal, de aprendizaje por la risa y el juego.
con Teresita Galimany (Argentina)
9 de abril al 30 de julio
Miércoles de 19 a 21
Aprendé a escribir teatro desde tu biografía. Activá tu creatividad con ejercicios prácticos y estructurá escenas desde lo íntimo hacia la ficción.
con Rocío Limo (Perú)
8 de julio al 26 de agosto
Martes de 19 a 21
Explorá cómo cuerpo, voz y acción se integran en la escena para ganar autonomía, profundidad y solvencia interpretativa.
La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.
con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente
Encontrá nuevas formas de decir: escribí teatro desde la estupidez, la ignorancia y el asombro. Un taller para desarmar el punto de vista autoral dominante.
con Leonor Courtoisie (Uruguay)
9 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 13 a 15
Aprendé a escribir teatro desde cero con ejercicios, lecturas y análisis. Explorá estructura, personaje, conflicto y lenguaje dramático.
con Ignacio Apolo (Argentina)
1º de agosto al 30 de noviembre
Sin horarios fijos