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Este laboratorio (o taller teórico-práctico) propone un recorrido teórico-práctico por el universo de la danza-teatro, desde sus antecedentes históricos hasta la obra de una de sus figuras más influyentes: Pina Bausch.
A lo largo de cuatro encuentros, exploraremos cómo la danza dejó de pensarse únicamente como movimiento formal para convertirse en una herramienta de construcción escénica, emocional y poética. El curso abordará el surgimiento de la danza-teatro como género híbrido entre la danza y el teatro, atendiendo a sus procedimientos, sus búsquedas y sus transformaciones.
El trabajo tomará como eje central la obra de Pina Bausch y, particularmente, Kontakthof, una pieza emblemática que la coreógrafa montó tanto con su compañía profesional como con intérpretes no profesionales, abriendo preguntas sobre el cuerpo, la experiencia, la memoria y la representación.
Cada encuentro combinará una instancia teórica con el análisis concreto de escenas y fragmentos audiovisuales. A partir de ese material, lxs participantes trabajarán en pequeños grupos sobre ejercicios de exploración y composición que permitan poner en práctica las ideas abordadas.
El taller está orientado a personas interesadas en la danza, el teatro y las artes escénicas contemporáneas, sin necesidad de experiencia previa específica.
Dinámica de trabajo
Capacitación avanzada. Producí y gestioná proyectos teatrales complejos. Con enfoque profesional, análisis de casos y herramientas concretas para el diseño y ejecución.
con Gustavo Schraier (Argentina)
4 de agosto al 27 de octubre
Lunes de 11 a 12:30
Aprendé a gestionar teatros y espacios culturales con herramientas aplicables a tu contexto. Planificación, administración y programación en clave local.
con Paula Travnik (Argentina)
2 de septiembre al 25 de noviembre
Martes de 11 a 13
Curso a distancia. Aprendé producción escénica: planificación, financiamiento y difusión de propuestas dentro de las artes escénicas.
con Gustavo Schraier (Argentina)
4 de agosto al 17 de noviembre
Lunes de 9 a 10:30
La dirección como arte de guiar lo actoral. Un curso presencial que conecta teoría, práctica y puesta en escena con foco en la acción dramática.
con Carlos Ianni (Argentina)
9 de abril al 26 de noviembre
Miércoles de 10 a 13
Desarrollá proyectos escénicos que crucen performance, dispositivos y territorio desde una mirada crítica y experimental.
con Ariel Davila (Argentina)
23 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 19 a 21
Explorá cómo cuerpo, voz y acción se integran en la escena para ganar autonomía, profundidad y solvencia interpretativa.