Dramaturgia para niñes y jóvenes

a distancia · 1^a edición · 18 años de cursos a distancia

Abierta la inscripción

Características

A distancia
Con Claudia P. Muñoz (Colombia)
9 de septiembre al 28 de octubre
Miércoles de 11 a 13 (hora Arg.)
8 clases
20 horas
Foro de consultas
Nivel inicial
Asistir a 6 de 8 encuentros en videoconferencia y realizar un texto final
Dramaturgia

3 cuotas de ARS 40.000

Sobre el curso

¿Qué escribir en el teatro para las infancias y juventudes?

¿Querés escribir para un público infantil o juvenil y no sabés cómo? Este es el espacio que esperabas, es un encuentro de escritura a partir del juego, que te permitirá saber qué pasa en con este público, cómo abordar los temas para infancia y juventud y qué pasa en la actualidad teatral. Un espacio donde los interesados volarán su cabeza para entender esos universos de los que ya estamos lejos, pero que necesitan nuestra escritura.

El taller es de carácter teórico-práctico, y abordará los fundamentos de base de la dramaturgia contemporánea. Se realizarán ejercicios de lectura y escritura que nos acercarán a los
conceptos teóricos y a las diferentes modalidades del discurso dramático.

El proceso irá combinando diferentes lecturas de obras con ejercicios de escritura realizados dentro y fuera de los encuentros. Las inquietudes generadas se responderán en os foros de
consulta con el docente.

Se realizará una videoconferencia (en vivo), que siempre tendrá dos componentes:

Teoría, análisis de textos y preguntas.
Ejercicios de escritura.

Como resultado final se plantea la escritura de una obra corta, una escena o la estructura del texto.

Docente

Claudia P. Muñoz (Colombia)

Actriz, dramaturga, directora. Cofundadora del Laboratorio de la Máscara en Colombia, un grupo dedicado hace más de trece años a la investigación y formación en trabajo de máscara: neutra, clown, comedia del arte, etc. Ha complementado su formación con diferentes maestros de América Latina. Ha publicado: "Las cartas perdidas", editorial Tragaluz (2013), "Carta al buzón del abuelo", Buenos Aires, (2012) y "El error de Ofelia" (2012). En el 2020 ganó el Premio a Mejor libro de Dramaturgia con: El puto misterio y otras escaramuzas. Ha ganado varias veces la Beca de Creación del Ministerio de Cultura en Colombia. Hizo parte de la Huerta Dramatúrgica de Umbral Teatro dirigida por Carolina Vivas. En dramaturgia se ha formado con: Sergi Belbel, Soledad Acosta, Laura Derpic, Michel Azama, Jaime Chabaud, Verónica Maldonado, Rodrigo Rodríguez, Ximena Carrera, entre otros. Estuvo en el Segundo y Tercer diplomado para Jóvenes Audiencias organizado por la Titería en México. Desde 2018 indaga los temas tabús para infancias y juventudes, gracias a la beca de la residencia artística en "El nuevo teatro para niños" con Jaime Chabaud en México. Este trabajo le ha permitido obtener algunas becas y reconocimientos para sus puestas en escena y para los Laboratorios Ambulantes de Dramaturgia. En el 2025 ganó el reconocimiento de Escrituras Teatrales para Infancias con su obra 'Pispirispis -sueños al aire-, y fue publicada en la primera colección de teatro para jóvenes en Cali.

Sobre los contenidos

Contenidos teóricos:

Introducción, conceptos básicos. Introducción al taller: panorama de la dramaturgia orienta a infancias y juventudes en algunos países de América Latina. ¿Qué escribir para las infancias y juventudes?
Conceptos básicos: fundamentos del drama. ¿Cómo abordar la dramaturgia para las infancia y juventud? Desde dónde nos ubicamos a la hora de escribir.
Espacio y tiempo. Líneas de tensión de nuestra historia. ¿Qué se puede contar? ¿Cómo lo puedo abordar? Análisis de obras.
Desarrollo, conflicto, intereses. Cuento corto y premisa: situación-carácter-peripecia. Cómo se cuenta la historia que queremos contar.
Escaleta. Diálogos de acción. Universos de los personajes.
Punto de vista. ¿Cómo pensar desde el punto de vista de los niñes y jóvenes? ¿Cómo construir universos verosímiles desde una poética enfocada a este público? Esta es la clave entre el adulto, el dramaturgo y el niñe o joven.
La importancia del lenguaje: idiolecto de los personajes. Verosimilitud Edad de los personajes y de los receptores. Pausa.

Componente práctico:

¿De qué quiero hablar? ¿A quién le quiero hablar? ¿Qué me preocupa?
Aterrizar la idea: sinopsis y premisa. Edad objetiva de mi público.
Escaleta.
Escritura por escenas.
Se realizan tres entregas con correcciones por estudiante: Qué quiero contar o estructura de la historia / escaleta o desarrollo de alguna escena / obra corta, inicio de obra, escena única o estructura completa del texto.
Resultado final: escena, obra corta o en algunos casos estructura completa y primera escena finalizada.