Performer, titiritera y docente. Ha creado y producido diversas obras de teatro Lambe Lambe en las que combina el teatro de títeres y objetos y las nuevas tecnologías, entre las que se destaca “Sortilegio” (2019), obra con la que participó en el festival at.tesion de Alemania, el George Town Festival de Malasia, el festival Puppets Occupy Street de Rumania y el 7° Festilambe de Chile. En los últimos años ha impartido distintos workshops sobre Teatro Lambe Lambe en Alemania, Rumania, España, Colombia y Malasia. Entre el 2021 y el 2024 fue invitada por la Universidad de Boston para impartir en distintas ocasiones una MasterClass sobre Teatro Lambe Lambe en el marco del programa “Visiting artist – College of Fine Arts – Summer Studios: Puppetry”. Publicó el artículo “Poesía en movimiento: el Teatro Lambe Lambe como haiku escénico” en la revista Móin-Móin (2024) de Brasil. En el 2024 fue invitada a ser parte del equipo curatorial del 8vo FESTILAMBE de Chile. En el 2025 estrenó “La otra danza” espectáculo de Teatro Lambe Lambe apoyado por el Fondo Nacional de las Artes y el Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias de Argentina.
Lic. en Artes Escénicas con focalización en Teatro de Títeres y Objetos. Cursó el Posgrado en Teatro de Objetos, Interactividad y Nuevos Medios de la UNA en Buenos Aires, Argentina. Paralelamente se formó en danza contemporánea en el C. C Rojas y en el estudio Espacio EK.
Ha participado como actriz, directora, performer y titiritera en diversas puestas en escena entre las que se destacan “Natural woman” una co-producción entre el teatro Westfluguel de Leipzig y la compositora y directora Gwen Kyrg y “Diarios de 15” dirigida por Ana Alvarado. Sus creaciones han sido apoyadas por el Instituto Nacional del Teatro, el Fondo Nacional de las Artes, Proteatro e IBERESCENA. Hizo parte como coproductora del proyecto sobre mujeres migrantes “La Diáspora de las Mariposas – Teatro Lambe Lambe – Brasil, Chile, Argentina”, apoyado por IBERESCENA (2019). En el 2022 estrenó como directora y actriz la obra “Errante. Un corazón en sinfonía”, apoyada por el Fondo Nacional de Las Artes y Proteatro de Argentina. Su trabajo como diseñadora y realizadora de títeres, objetos y mecanismos escenográficos ha sido destacado en tres ocasiones en los premios Teatro del Mundo de La UBA. Ha concurrido a diversos festivales, entre los que sobresalen el Festival de Mujeres en Escena por la Paz en Colombia, el Festival Sommerwerft en Alemania, el festival Puppets Occupy Street de Rumania, el festival at.tension en Alemania y el George Town Festival en Malasia. Produjo y co-dirigió el video Clip Tres Momentos para el compositor y músico alemán Sven Helbig. Su proyecto “The red bridge 1994” fue seleccionado para ser parte del programa Frankfurt Moves organizado por el teatro Frankfurt LAB de Alemania y apoyado por la KFW Stiftung Foundation.
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Esto es lo que Omayra Martínez Garzón tiene para vos en el CELCIT.
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