';

Filosofía y artes escénicas: tragedia, sublimidad y sacrificio

a distancia · 1a edición

Inscripción cerrada

Características

Sobre el curso

La filosofía, al haber nacido en la misma época que la tragedia, comparte su objetivo: conjurar la locura. La locura es creer que el lógos habita en cada uno, lo que conduce a la guerra civil. Entonces parece claro que nuestra época, una época de transmutación de todos los valores (modernos o supuestamente modernos), nos convoca a acercarnos a estas cuestiones.

La tragedia nace de los rituales de la religión dionisíaca. Luego se narran historias horrorosas. El horror abre la puerta en el Siglo XVIII, pleno auge de la modernización, a la experiencia sublime, al mismo tiempo que el arte se separa de la existencia. La autonomía del arte es aquello que siempre busca quebrar la vanguardia, pero lo que logra es un mejor arte, no una mejor vida. Dicha autonomía es puesta en tela de juicio por la performatividad de la escena teatral pero sigue habiendo una distinción entre sala y escenario. Hasta que aparece el sacrificio, la bruja y el chamán. Si nunca fuimos modernos, ¿necesariamente habrá que re-encantar el mundo? Tragedia, sublimidad, sacrificio, religiosidad, fin.

El curso se compone de 6 clases de 2 horas cada clase. Se abrirá un foro de conversación de duración semanal sobre cada tema. La clase grabada estará disponible de acuerdo a los protocolos de la institución.

Todes les participantes que asistan a por lo menos el 75% de las videoconferencias recibirán un certificado de participación en formato digital.

La carga total del curso es de 20 horas aproximadamente.

Docente

Horacio Banega (Argentina)

Dramaturgo egresado de la Tecnicatura en Dramaturgia (EAD – CABA) y participante en la Residencia Internacional del Royal Court Theatre (2002). Su formación en actuación y puesta en escena, sus obras escritas y estrenadas así como las obras en las que actuó y las que dirigió se pueden consultar en la web  de alternativa teatral. Mg. en Ciencias Sociales (Flacso Argentina) y Doctor en Filosofía (UBA). Docente-Investigador UNQ y FFyL – UBA . Su producción en investigación, divulgación y formación de recursos humanos se puede consultar en Academia.

Sobre los contenidos

Clase 1. El origen de la tragedia. El origen de la filosofía. La muerte de la tragedia. Tragedia, derecho y venganza. Filosofía y tragedia. Sófocles, Edipo Rey, traducción, estudio preliminar y notas de Esteban Bieda, Buenos Aires, Ediciones Winograd, 2020. Foucault, Michel, “Segunda y Tercera Conferencias” en La verdad y las formas jurídicas, México, Gedisa, 1986. Critchley, Simon, Tragedia y modernidad, Madrid, Trotta, 2014.

Clase 2. Los niveles pre-jurídico, jurídico y la maldición en Edipo Rey. Lecturas de Antígona. Feminismo, revisión y actualidad de la tragedia. Sófocles, “Antígona” en Tragedias Completas, Madrid, Cátedra, 1998, pgs. 147-194. Antigo Nick, versión de Anne Carson, Santiago de Chile, La pollera ediciones, 2022. Eurípides, Bakkhai, versión de Anne Carson, Santiago de Chile, La pollera ediciones, 2020. Critchley, Simon, “La tragedia como invención o la invención de la tragedia: doce tesis” en La tragedia, los griegos y nosotros, Madrid, Turner, 2020 [2019], pgs. 51-54. Menke,Christof, La actualidad de la tragedia. Ensayo sobre juicio y representación, Madrid, La balsa de la medusa, 2008 [2005], selección.

Clase 3. Modernidad y modernización. La autonomización del arte. La verdad y la falsedad de la religión y del arte. Función social del arte. La industria cultural. Introducción a la experiencia sublime. Hare, David, Via Dolorosa & When Shall We Live?, London, Faber and Faber Ltd. 1998. Sobrevilla, D., “El surgimiento de la estética. Del Renacimiento a la Ilustración” en De Olaso, E. (ed.), Del Renacimiento a la Ilustración I, EIAF, 6, CSIC / Trotta, Madrid, 1994, pgs. 163-191. Oliveras, E., Estética. La cuestión del arte, Buenos Aires, Planeta / Ariel, 2005, cap. IV, pgs. 169-199. Saint Girons, Baldine, Lo sublime, Madrid, La balsa de la medusa, 2008, caps. VI y VIII, pgs. 155-179, 215-249.

Clase 4. La experiencia sublime. La tragedia vuelve a escena. Valor moral -existencial de la experiencia sublime. La cuestión de lo i-rrepresentable. ¿Se puede hacer poesía después de ESMA – Auschwitz? Oliveras, E., Estética. La cuestión del arte, Buenos Aires, Planeta / Ariel, 2005, cap. IV, pgs. 169-199. Saint Girons, Baldine, Lo sublime, Madrid, La balsa de la medusa, 2008, caps. VI y VIII, pgs. 155-179, 215-249. García, Rodrigo, Gólgota Picnic, Colección Pliegos de Teatro y Danza, nro. 52, 2011.

Clases 5 y 6. El ritual, la performance y el sacrificio. Ruptura y persistencia de la separación sala – escena. Desencantamiento del mundo – reencantamiento del mundo. Vuelta a la religión. Caída de la modernidad. La bruja y la filósofa. Fin. Fischer-Lichte, E., “Capítulo VII: El reencantamiento del mundo”, en Estética de lo Performativo, Madrid, Ábada editores, 2011, pgs. 359-410. Liddell, Angélica, El sacrificio como acto poético, Madrid, Editorial Continta Me Tienes, 2015, selección. Anfaegtelse, Te haré invencible con mi fuerza, La casa de la fuerza, Segovia, La uÑa RoTa, 2015. Belgrado. Canta lengua el misterio del cuerpo glorioso, Bilbao, Artezblai, 2008. Monólogo necesario para la extinción de Nubila Wahlheim y extinción, Bilbao, Artezblai, 2009.

Otros cursos que te pueden interesar

Taller de dramaturgia: la imagen que forma el drama

Aprendé a escribir teatro desde tu biografía. Activá tu creatividad con ejercicios prácticos y estructurá escenas desde lo íntimo hacia la ficción.

con Rocío Limo (Perú)
8 de julio al 26 de agosto
Martes de 19 a 21

Poéticas teatrales con perspectiva de género

Transformá tu práctica escénica. Incorporá género, diversidad y derechos en la creación teatral con un curso breve, flexible y de enfoque crítico.

con Claudia Quiroga (Argentina)
Empezá hoy
60 minutos de video tutorías

Dramaturgia del clown

Creá números y espectáculos de clown. Técnicas de dramaturgia, teoría y práctica para actores, actrices y estudiantes de teatro de todos los niveles.

con Hernán Gené (España)
3 al 26 de noviembre
Lunes y miércoles de 11 a 13

Dramaturgia para títeres

Explorá el mundo de los títeres y el teatro de objetos mientras escribís una obra breve. Conocé el potencial poético de las figuras animadas y adentrate en tu propio proceso creativo.

con Javier Swedzky (Argentina)
7 de agosto al 20 de noviembre
Jueves de 17 a 19

Dirección teatral

La dirección como arte de guiar lo actoral. Un curso presencial que conecta teoría, práctica y puesta en escena con foco en la acción dramática.

con Carlos Ianni (Argentina)
9 de abril al 26 de noviembre
Miércoles de 10 a 13

Filosofía y artes escénicas: la risa es cosa seria

La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.

con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente